Théâtre

Sandrine MONLEZUN

De formation classique (Maîtrise de Radio-France), Sandrine découvre que la musique n'a pas de frontière adolescente ettombe particulièrement amoureuse de la musique bulgare. Elle décide quelques années plus tard de s'installer à Sofia enBulgarie pour profiter de l'enseignement de grands musiciens etchanteuses traditionnels.

A son retour en France, elle prend partà diverses formations vocales telles que le Trio Tzane(polyphonies des Balkans), et le groupe Ten Printed (spectacle"sur le fil du sacré").Sa passion pour le voyage et cet appel vers une dimension sacréeet universelle de la musique la conduisent dans bon nombre decontrées où elle n'a de cesse de s'enrichir et d'apprendre auprèsde grands artistes tels qu'Efren Lopez (Espagne), Kutla Khan(Inde), Fatimazora Lahlou (Maroc), Yoko Fujimoto (Japon), et depuis 2017 avec la chanteuse iranienne Mahsa Vahdat, qu’ellerencontre aux USA.

Son amour pour le chant persan grandissant, elle décide de seplonger dans l’apprentissage du répertoire classique ettraditionnel iranien, et se produit ainsi depuis 2019 avec sonprojet « Lay Lay ».

L'ENVOL DES OISEAUX

L’Envol des oiseaux est une adaptation destinée au jeune public du célèbre conte soufi La conférence des oiseaux, du poète persan Farid Al-din Attar, écrit au 12e siècle. L’histoire raconte la fabuleuse épopée de milliers d’oiseaux partis en quête de la majestueuse Simorgh, leur souveraine promise. Devant faire la traversée de 7 vallées plus dangereuses les unes que les autres, les oiseaux devront tester leur force physique et morale et prouver leur valeur afin d’accéder à leur quête et trouver le bonheur.

Sandrine délivre cette puissante histoire en agrémentant le récit de chants et danses persanes, s’accompagnant au daf (percussioniranienne). Ainsi le public baigne dans une représentation de plusieurs arts de la tradition persane, pour en faire la découverte.

Jorge DE MOURA

Jorge De Moura est un compositeur, musicien polyinstrumentiste autodidacte.

Il joue et compose depuis plus de vingt ans pour diverses formations de la scène parisienne Yodanova, Tonton ballon, Marilux calme et volupté, Gandhi, MST, HUMPH, Grizz-li, Krakens, Trioman Orchestri, Laura ADAMMO, Miel de mouche.

Il fut aussi bruiteur/musicien dans le spectacle CLAPS (Compagnie ZIC ZAZOU/Lutherie Urbaine), ou encore comédien/musicien dans plusieurs pièces de théatres : Les 5 affreux (Les Rotondes, Marion Rothhaar), Sales Gosses (Théâtre du centaure, Fabio Godinho), Les Robert(s) (Kinneksbond Mamer, Renelde Pierlot), Ivanov (Grand théâtre Luxembourg, Myriam Muller), Pas un pour me dire merci (Esch Theater, Renelde Pierlot), Liliom, vie et mort d’un vaurien (Grand théâtre Luxembourg, Myriam Muller).

Il sera cette année 2025 au festival d'Avignon avec deux nouveaux spectacle : En quête (Trifolion, Fabio Godinho) et Ce que j'appelle oubli (Junctio, Sophie Langevin).

Il conçoit aussi des installations sonores interactives (La beat box) et des instruments de lutherie sauvage pour différents spectacles au sein du collectif Du Grain à Moudre.

Il transmet régulièrement sa passion dans les écoles lors d'ateliers destinés aux amateurs, et en IME (institut médico éducatif) de personnes en situation de handicap.

Philippe Haug

Philippe Haug suit une formation dans une école pluridisciplinaire aux arts du spectacle à Strasbourg pendant sept ans, La Compagnie du Colimaçon. Il rencontre, lors d’un stage, Mario Gonzalez (professeur au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris), qui lui fait découvrir le travail du masque, du clown et de l’interprétation. Il intègre son équipe durant quatre ans, à Paris et collabore à plusieurs créations artistiques en tant que comédien et assistant à la mise en scène. Poursuivant son expérience théâtrale, il s’associe avec la compagnie Proscénium (Paris, Compiègne et La Croix Saint-Ouen), découvre l’univers du théâtre forum et renoue avec la formation pédagogique auprès des enfants, adolescents et adultes.

Tour à tour, comédien, metteur en scène et directeur d’acteur, il a voulu créer sa propre compagnie en s’associant avec Vic de Lubac, auteure, afin d’élargir leur champ d’action, transmettre leur savoir en utilisant l’outil théâtre sous ses formes les plus diverses. Ils mènent divers projets allant de l’enseignement artistique en milieu scolaire à la création de spectacles jeune public et tout public en passant par la prévention pour les jeunes en région, Ile-de-France (Paris) et Hauts-de-France (Communes limitrophes de Compiègne, d’Amiens et de Lille).